El Centro Cultural Miguel Ángel Asturias será testigo de un acontecimiento que marca la historia musical de Guate: el estreno de “Antinomia” y “Transiciones”, las más recientes creaciones del maestro Joaquín Orellana, figura que a sus más de 90 años sigue expandiendo los límites del arte sonoro.
Orellana no solo compone música, inventa instrumentos. Sus útiles sonoros, esculturas creadas con ingenio y visión, son la materia prima de una propuesta artística sin precedentes en el mundo. Con ellos ha forjado un estilo propio que conecta lo ancestral con lo contemporáneo, lo experimental con lo clásico.

Un artista completo
En “Antinomia”, escrita en 2023, se conjugan los timbres melódicos de un quinteto de cuerdas con el pulso vibrante de 25 esculturas sonoras. El resultado es un diálogo de opuestos que, lejos de anularse, generan un universo acústico nunca antes escuchado. Orellana define la obra como una contradicción convertida en música: un encuentro entre lo tradicional y lo disruptivo.
Por su parte, “Transiciones” lleva al escenario la unión entre sonido y movimiento. La pieza, concebida en 1991, será interpretada con alrededor de 20 esculturas sonoras y la presencia de bailarinas contemporáneas, transformando el concierto en una experiencia sensorial que trasciende lo musical.

El repertorio de la velada también incluirá composiciones emblemáticas del maestro, como Fantoidea, Ramajes de una marimba imaginaria y Bambuvento. La dirección estará a cargo del maestro Julio César Santos, acompañado de artistas de la Orquesta Sinfónica Nacional.

Más que un concierto, el estreno de estas obras confirma que Joaquín Orellana no solo es un compositor, sino un creador de mundos sonoros. En Buenas Noticias GT celebramos a un artista cuya obra nos recuerda que Guate tiene en su gente la capacidad de reinventar la música y aportar al planeta un lenguaje propio e irrepetible.